Una movida que hay que alentar. ¡Que sigan los recitales en vivo!

Los trabajadores de la actividad musical y las artes escénicas se juntaron este lunes 27 de Septiembre en las puertas de la jefatura de gobierno (Av. de Mayo 525). El motivo es protestar frente al gobierno y exigir una solución concreta e inmediata sobre de la problemática que la ciudad de Buenos Aires presenta acerca de los recitales de música en vivo. Lo que quieren las autoridades es el cierre y la censura de los espacios físicos donde se realizan eventos musicales, debido a las continuas molestias que estos generan sobre los vecinos del lugar.

Sin duda alguna esta reunión es una gran idea. Aparte de ser una protesta pacifica, puede generar sobre los responsables una necesidad de verificar la ley impuesta y tratar de buscar una solución que deje a ambas partes satisfechas. Mediante el cierre de estos lugares no se soluciona el problema, se lo tapa. Habría que buscar otros lugares lejos de las viviendas donde poder llevar a cabo los espectáculos musicales. No sirve con clausurar los actuales. Repito, es tapar el problema, no solucionarlo. Lo que generaría es que los músicos continuarían con sus protestas, cada vez mas seguidas, y todo culminaría en un enfrentamiento. Y los enfrentamientos nunca son buenos. Hay que mediar.

Lo que proponen estos artistas es:

1.No a la persecución a la música en vivo. No al cierre arbitrario, compulsivo y a la censura preventiva de espacios de conciertos.
2. Reglamentación urgente de la ley de "Régimen de concertación para la actividad musical":
http://www.cedom.gov.ar/es/legislacion/normas/leyes/ley3022.html
3. Aprobación urgente de la ley 2394D10 - Régimen transitorio de clubes de música. http://www.cedom.gov.ar/
(Si no se sanciona esta ley en Diciembre de 2010 los clubes de música que tienen permisos provisorios quedan sin habilitación.)
4. Fiscalizaciones claras para el desarrollo de la actividad musical en vivo.

Tratemos de ayudar a este grupo de personas que lo único que quiere es defender un espacio de expresión. A la mayoría de los habitantes del país les agrada algún tipo de música. Y poder escucharla en vivo es un privilegio que tiene que continuar vigente.

Martes de Recomendaciones

Hoy se inicia una sección en la que todos los Martes les recomendaremos a los lectores de Reggaelando Roots, un Dvd, un CD o cualquier otra cosa que tenga que ver con el Reggae para que disfruten durante la semana.

Hoy como es el primero, iniciaremos con dos grandes Cds.



El primero es un clásico. De la banda jamaiquina Israel Vibration, su segundo álbum en vivo denominado: Live Again! Aqui un link para descargarlo. Grabado en el año 1996 en Jamaica. Una joyita del mejor reggae de todos los tiempos.






El segundo es otra genialidad, pero mas reciente. De la banda californiana Groundation, su último trabajo denominado: "Here I am". Grabado a fines del 2009, la banda norteamericana nos deleita con su reggae mezclado con jazz y nos deja para deleite de nuestros oídos esta nueva obra maestra.

Entrevista Roots: Viento Juglar

En una charla con Reggaelando Roots, la banda de Acasusso que combina los estilos del reggae, funk y jazz contó, ademas de sus objetivos, y de como fueron sus inicios, de que manera esperan la salida de su primer cd que tendrá como titulo el nombre de la banda: Viento Juglar.

¿Como surgió la idea de formar una banda?

Somos todos amigos, algunos íbamos al colegio juntos y a otros los conocimos después. Nos dimos cuenta que la mayoría tocaba algún instrumento distinto. Cada vez que nos juntábamos en algún lado salían algunas zapadas, hasta que en un momento dijimos ¿Por que no empezamos a ensayar y lo hacemos algo real ? Y así empezamos

¿Por qué el nombre Viento Juglar?

Lo dividimos en dos. La palabra viento, para darle algún lugar a la naturaleza. Somos un grupo de amigos que se junta casi siempre al aire libre, cerca del rió, y quisimos expresar esta cuestión por medio de la palabra Viento, un viento nuevo. Y juglar por lo artístico, poeta, nómade.

¿Cuánto falta para la salida de su primer cd? Que expectativas tienen?

El cd va a estar listo la primer semana de Octubre. Tiene 5 temas. Si bien son pocos, son temas que nos llevaron mucho tiempo terminaros. Queremos que sonaran perfectos, y creo que estamos lo mas cerca posible. La verdad que estamos muy entusiasmados, no vemos la hora de tenerlo cada uno en nuestras manos y mostrárselos a nuestros familiares y amigos. Lo sentimos como un objetivo logrado y eso es algo que nos genera una gran satisfacción.

¿Por qué el reggae como estilo principal?

Es un estilo que nos representa y nos gusta a todos. Nunca nos sentamos a pensar que íbamos a tocar. Nos juntamos y lo primero que salio fue el reggae, no es algo premeditado.

¿Como componen las letras?

Las letras las componemos todos, pero por separados. Somos todos compositores (risas). No, hablando en serio, cada uno llega un día distinto con una letra y le ponemos música. Cuando alguno esta inspirado compone y después lo comparte con los demás. Y si nos gusta, como la mayoría de las veces, después hacemos la música.

¿Ensayan mucho o solo ensayan cuando tocan en vivo como muchas bandas?

Ensayamos dos o tres veces por semana. Tenemos tiempo. Nos hacemos tiempo. Dividimos nuestras cosas en tres: trabajo, estudio y Viento Juglar. Y así nuestras cosas están bien divididas y podemos ensayar varias veces. También la cercanía de nuestras casas ayuda muchísimo. Creo que el ensayo es fundamental, es un 80 % de como vamos a sonar.

¿Tienen pensado la incorporación de algún instrumento mas a la formación de la banda?

Si, además de la incorporación de Dalton con la flauta traversa tenemos pensado incorporar un saxo. Tenemos un amigo que toca, y estamos ensayando para complementar los temas a la utilización de un viento mas. Ahora somos 5 ( Alejo: Voz y Guitarra, Mac: Bateria, Muza: Percusión, Chenlo: Teclados y Fran : Bajo), creemos que con la suma de dos personas mas estamos completos. No queremos ser muchos sobre el escenario, a veces la cantidad no hace la calidad.

¿Pensando en un futuro aún mas lejano que la presentación del nuevo cd, que otro objetivo a largo plazo se trazan?

Queremos divertirnos. Esa es el objetivo principal. Ninguno de nosotros tiene problemas de plata. Todos trabajamos, y con eso nos alcanza para vivir. Sin duda que si en un futuro podemos vivir de la música, que es lo que nos gusta, sería buenísimo, pero no es algo que buscamos como una necesidad.

¿Como buscan difundir la banda. Como consiguen los lugares para tocar?

Y, el "boom" del internet nos ayuda muchísimo. Por Msn y por facebook promocionamos nuestros recitales, también nos ayuda mucho el boca en boca. Tocamos mucho en festivales, a beneficio, o en boliches de gente conocida que nos llaman para llevar mas gente a sus lugares. Entre esas tres cosas conseguimos donde tocar.

Muchas horas, pocos argumentos

Los festivales de música son, hoy en día, una fecha en el que cantidades de bandas de un mismo género se juntan para tocar todas en un mismo día o en dos. La primer banda comienza al mediodía mientras que la última concluye muy por la noche. Así, mas de 10 horas seguidas de distintas bandas sonando hacen de los festivales un conjunto de opiniones e ideas encontradas.

Por un lado aquellos fanáticos extremistas, esperan todo un año para acudir al festival. Llegan por la mañana y se van por la noche luego de haber escuchado a casi todas las bandas y descansado muy poco. Hay otros que pasan una parte del día solamente, debido al cansancio que les genera una jornada entera con el volumen al máximo, y tener que estar parado más de 5 horas seguidas. Y finalmente, la mayoría, que concurre a cierto horario a disfrutar de una o dos bandas en particular que son de su agrado.

Pero por otro lado se encuentran aquellos que están en contra de estos festivales. Sus motivos? Precio de las entradas, el poco tiempo que tocan las bandas, la cantidad de gente, las instalaciones, el sonido. Todo eso genera que haya un gran numero de personas no se acerquen a disfrutar quizá de un grupo que les gusta. Ejemplo: un seguidor de un grupo “under” de Argentina, tiene que pagar alrededor de 100 pesos para escucharlo por que comparte escenario con una banda internacional, además solamente tocará 30 minutos y habrá gente que no les gusta ese grupo y que espera por la otra banda. Por ende esta callada, seria y no aportan nada al espectáculo. Es por eso que prefieren acudir a las fechas que la banda toque en soledad y más tiempo, y el precio de las entradas sea una cantidad acorde.

Otro de los motivos es la mala organización. Los horarios de comienzo de recital nunca se respetan en estos espectáculos. Eso hace que las esperas sean interminables y por ende el malhumor y cansancio aumente.

Se acerca el Pepsi music, quizá es espectáculo mas importante del año en lo que se refiere a juntar distintas agrupaciones y dividirlas en diferentes días según el estilo de música. Esperemos que la organización sea buena, que el precio de las entradas no sea un disparate, y que lo que artísticamente se ofrezca sea interesante, genere expectativas y cumpla con los deseos de los fanáticos que compre su ticket.

Viento de música y personalidad

Un amante de la música en todo sentido. Hasta tal punto que abandonó el colegio secundario en su segundo año debido a una discusión que tuvo con la directora acerca de la música. “Discutí con la profesora por que pasaban el Himno Nacional en una versión grabada y a mí me indignaba que el profesor de música no lo supiera tocar. Otra cosa que me molestaba era que nos hacían cantar canciones de Sui Generis en vez de enseñarnos qué era un pentagrama. En fin, abandoné en segundo año". Así es Hugo Lobo. El trompetista y líder de la banda Dancing Mood. No duda un segundo en decir lo que piensa.

El gusto por la música lo obtuvo desde chiquito. Su familia lo inculcó en el tema. Su abuelo (Ramón, nombre que decidió ponerle a su hijo) ex baterista y su padre Rúben que aún lo es. Además de la “Banda Gaucha” que comparte con su hijo Hugo, fue el baterista estable de Mercedes Sosa desde fines de los años 80 hasta el día de su muerte. Es el principal ejemplo de Hugo, quien le dedicó su primer CD con Dancing Mood. El esfuerzo que su padre le trasmitió es muy importante para él. La capacidad de estudiar diez horas por día fue algo que lo pone feliz de heredar de su padre. El hecho de que desde muy joven lo mandase a estudiar música hace que Hugo Lobo hoy en día toque la batería, el piano y la trompeta y pueda leer una partitura de corrido.

Su casa hoy, llena de pósters de distintas bandas de cualquier género y de lubricantes para sus trompetas es otra muestra de su personalidad. Infinidades de cassettes y discos por todas partes reflejan su preocupación y gusto por la música. La primera banda que llamó su atención fueron Los Fabulosos Cadillacs, de allí sacó su gusto por los vientos. “Escucho una gran cantidad de música, me paso la mayoría de mi tiempo, de ahí saco los temas que luego interpretamos con mi banda”. Se lo toma como un trabajo, no como un hobby o un placer. Por eso quizá, por su constante preocupación por el cobro de sus shows o por la parte económica de la música es que dentro del ambiente del reggae se lo llama El Sindicalista. “Me chupa un huevo. Está bueno vivir de lo que quise vivir siempre y lo que se diga de mí me va a importar tres carajos", se defiende con esa voz ronca y gastada de tanto soplar.

Huguito, como le dicen sus amigos, se muestra vestido continuamente con ropa de deporte, y de esa manera da a conocer cual es su otra pasión. Hincha de Atlanta, sale siempre en sus recitales con una camiseta de fútbol distinta. Pero el gusto por el deporte es algo que también lo adquirió desde chico. Su gran estatura (1,90 m) le permitió disfrutar de otro deporte además del fútbol, pero no por mucho tiempo. Ex jugador de básquet, fue un pívot que tuvo que abandonar el deporte antes de tiempo. El hecho de que haya sido suspendido por 99 años por pegarle a un referí es algo que recuerda con una sonrisa y buen humor.

Sin duda alguna Hugo Lobo es un personaje con una personalidad fuerte que le permite cumplir los objetivos que se traza y desarrollarse dentro de su ambiente de la mejor manera.

La masividad durmió al reggae, hay que despertarlo

Hoy en día en el recreo de un colegio privado de zona norte que sale 3 mil pesos por mes, los chicos y chicas vestidas con su uniforme pasan el tiempo escuchando Dread mar I en su celular. Hoy en día un grupo de amigas de Recoleta, antes de salir a un boliche en su departamento de infinitos pisos escuchan algún tema de Nonpalidece o Los Cafres. Hoy en día en el río, al aire libre un grupo de personas, mientras toman mate y charlan pasan el rato con Resistencia de fondo, o mejor aún con un poco de Peter Tosh. Hoy en día el reggae esta masificado. Y eso no le hace bien.

La gente aquí en Argentina que escucha el buen reggae, el verdadero reggae, no es tanta como parece. El nacimiento de bandas que no varían su estilo, y que por medio de sus melodías pegadizas y voces dulces y afinadas han logrado acaparar la escena del reggae local tampoco le hace bien. El reggae cuando suena busca dejar un mensaje, una enseñanza, busca trasmitir valores, y a esta gente le entra por un odio y le sale por el otro. Después de escuchar un tema, en lugar de reflexionar un poco ya están pensando: como me quedará esta camisa roja con el pantalón violeta? Que me pongo ,escote o remera apretada? Y eso así no va.

Hoy en día hay bandas de Buenos Aires que llenan el Luna Park o el Gran Rex. Y eso está buenísimo. Lo que no esta buenísimo es con la gente que lo llena. Sería bueno que las personas que va a disfrutar de un recital masivo sean esas sobre la cual el verdadero reggae habla. A la que los grandes autores apuntan (si es que apuntan a alguien, que no lo creo). La gente verde, la gente de la naturaleza, del amor al prójimo, de la generosidad, humilde, con mucha bondad. Esa gente.

Hoy en día a un pibe de 20 años que vive en San Isidro y acaba de empezar la facultad que sus padres le pagan con o sin mucho esfuerzo le preguntas si le gusta el reggae, te contesta que si. “Fui a ver Dread Mar I al Gran Rex, estuvo genial, todos re buena onda. No sabes que bien canta Mariano, me hace acordar a mi ex novia que la extraño” dice con una papa en la boca, anda hueco!! Y por que fue a ver a Dread mar I otra vez en un teatro de Martínez piensa que es fan y por eso se empieza a vestir medio hippie y se compra la mochila de Bob Marley. El reggae es otra cosa, el reggae es protesta, es amor a la tierra, es hermandad, defensa de la propia cultura. Y esa masificación, vuelvo a repetir, le hace muy mal. Lo esta destruyendo, destruye sus raíces, su sentido, distorsiona su mensaje. Y la mala masificación es aún peor ¿Por que entonces el reggae jamaiquino, el original no es masivo acá? En un recital, por ejemplo, de Israel Vibration encontras la gente que vale la pena, la gente a la que este ritmo esta dirigido. El otro día vino Rico Rodríguez, y tocó con Dancing Mood en Niceto, ¿Por que no llena 18 Luna Parks y solo llenan un Niceto si musicalmente son excelentes y trasmiten lo que su música les pide que trasmitan.?

Y lo que digo no es una cuestión de gusto. Yo no digo esto por un gusto propio. Es la verdad. Las bandas locales masivas, son divertidas para escuchar un rato, pero al tercer tema que suena igual y me habla de Jah Love o de Lady te extraño quiero tirar el equipo de música por la ventana. Por favor, despierten!! , un poco de originalidad, un poco de variación, de utilización del alfabeto, de imaginación para que el reggae no caiga en lo que esta cayendo.

Tarde, pero a tiempo. Ir a ver a Resistencia

En el momento en que llegó y vio que el recital aún no había comenzado una sensación de tranquilidad y de objetivo cumplido se apoderó de su cuerpo. Luego de una serie de de obstáculos que tuvo que pasar junto con su amigo Álvaro, había logrado llegar a “Groove” y Resistencia Suburbana, no estaba todavía en el escenario. La felicidad era mayor que la normal por que el esfuerzo para llegar había sido doble. Iban a disfrutar de un recital, que unos minutos antes pensaron que se perderían.

Todo comenzó cuando se alargó el entrenamiento. Matías tenía todo fríamente calculado: Saldría a las 10 del entrenamiento, iría a su casa se bañaría, comería algo y partiría junto con su amigo hacia Palermo, con un poco de tiempo ya que el recital comenzaba a las 11 30 horas, puntual. Pero el entrenamiento se estiró hasta las 10 30, por ende tuvo que apurarse un poco mas de lo que tenía pensado. Sin mucha preocupación (había dispuesto de uno minutos de mas en su planificación por si ocurría algún infortunio) se bañó, cambió y comió. No tuvo en cuenta, que una vez que llegara a lo de su amigo Álvaro, este no encontraría las llaves de su casa y generaría un retraso de 15 minutos mas. Nerviosos por la falta de tiempo, emprendieron camino en el auto hacia Capital Federal. Las cuentas que hacían daban como resultado que llegarían justo al inicio del concierto. Sonreían, no podían evitarlo. A pesar de una serie de imporvisto menores, los recaudos que habían tomado, estaban teniendo efecto. Iba todo bien, hasta que el ruido de una leve explosión los asustó. Matías, el conductor, comenzó a sentir que el auto tiraba mucho hacia la derecha. Habían pinchado la goma delantera derecha.

Luego de insultar al aire 3 minutos seguidos, comenzaron con el cambio de neumático. El problema los retrasó los otros 15 minutos que tenían de ventaja. Estaban muy mal de tiempo. A esa altura debía estar comenzando el recital, y los dos amigos se encontraban en Puente Saavedra, con todas las manos engrasadas terminando de ajustar la nueva rueda."No podemos tener tanta mala suerte, algo tenemos que haber hecho para que Dios nos castigue así" se decían uno al otro.

Cuando retomaron el camino el humor no era el mejor. Las caras serias y el silencio se apoderaban del momento. “Quizá nos perderemos dos o tres temas, nomás” decía Álvaro un poco derrotado por las ganas de ver todo el show, y viendo las cosas desde un lado positivo.

A las 11:55 estacionaron luego de un viaje un poco atolondrado, y corriendo muy deprisa se dirigieron al lugar. No había nadie en la puerta, estaban todos adentro. No se escuchaba mucho la música de afuera, “Quizá el volumen no este tan alto” pensaron.

Mostraron sus entradas e ingresaron. Todos en silencio, no habí ruido de música.

¿Por que no empezó todavía? Le preguntaron a una persona del público. “Lo que pasa es que tuvieron unos problemas con la electricidad, no se cuando empezarán” Contestó un poco cansado de esperar. Y en el mismo momento que termino de decir esa frase, el telón del escenario se abrió y el recital comenzó sin ningún problema. Objetivo cumplido. Lo pudieron disfrutar completo.

Info-Reggae al paso

• Los Cafres vuelven a dar un concierto. Se presentarán, el 10 de septiembre en Jesse James, a partir de las 02:00hs
• Las bandas internacionales, Alborosie y The Abyssinians confimaron su presencia en el Pepsi music 2010. Tambien participarán del dia reggae: Dread mar-i, Gondwana, Riddim, Fidel, Los Cafres, Dancing Mood y otros mas.
• La cantante Alika lanzó un nuevo videoclip. El tema elegido es "Para Bailar". Tambien grabó junto con Ariel, el cantante de "Los Pibes Chorros" un tema titulado "Fuego le vamos a dar".
  

Los Skatalites se presentarán en Niceto

La banda de origen jamaiquino, creada en el año 1963, llegará a la Argentina por el marco del Southamerican tour 2010.
Desde 1983, con una formación compuesta por Lester Sterling,Lloyd Knibb,Doreen Shaffer,Azemobo Audu,Natty Frenchy,Kevin Batchelor,Val Douglas,Andrae Murchison y Cameron Greenlee, los creadores del ska e principales precursores de géneros como el dub, dancehall y rocksteady, darán un concierto en Niceto Vega el 30 de septiembre.
Influenciados por sonidos que venían de los Estados Unidos ( el boogie woogie entre otros) y por otros propios de su tierra ( Jamaica), tomaron como propio también el genero del jazz, el cual lo mezclaban con su genial creación el Ska.
Ganadores de los premios Grammy en los años 1996 y 1997, presentarán su último disco editado en el 2009 llamado "Treasure Isle".
El alma de Don Drummond ( líder de la banda hasta que se disolvió el año 1965) sobrevolará Palermo con temas de sus primeros álbumes que han sido reeditados con sonidos mas modernos y novedosos.

Los vientos en el Reggae

La inclusión de instrumentos de vientos dentro de la formación de una banda de reggae, es una novedad que ha tomado mucha relevancia en los últimos tiempos. Si bien en las bandas precursoras del estilo no se incluían, en la actualidad la mayoría de los grupos cuentan o con un saxofón, trombón o trompeta entre otros.
La formación clásica de una banda de reggae cuenta con un teclado, batería, bajo, guitarra, voz y también alguna percusión. La participación de los vientos es un complemento que se le añade y le da a la banda que lo utiliza un sonido mas llamativo, mas armonioso (si es bien utilizado), e incluso una mayor variación de melodías.
Aquí en Argentina, los grupos mas conocidos y con mas seguidores utilizan vientos en sus canciones (la única excepción es Resistencia Suburbana, que utiliza una guitarra mas para melodizar sus temas). Eso hizo que se convirtiera en una moda, que las bandas que recién se inician tengan como algo natural la inclusión de instrumentos de viento en su formación. Puede participar como un complemento en el tema, (como antes lo señalábamos) pero a veces incluso tomar total protagonismo dentro de una canción hasta tal punto que la mayoría de la interpretación tenga a los vientos como prioridad dentro de su música.
Ni Marley, ni Tosh, los padres del reggae los utilizaban, tampoco Israel Vibration. Pero eso no significa que sea un pecado incluir una trompeta o un saxo dentro de un tema. Es más, le da un color a los temas que hacen mas dulces y suaves a los sonidos. Dos características que se llevan muy bien y hacen de la totalidad del reggae roots.